
Née en Provence en 1958, Christiane n’a jamais quitté le Sud et elle vit depuis toujours à côté de Montpellier. C’est sans nul doute la lumière et les couleurs de ce Sud-là qui ont largement orienté son travail.
Après des études artistiques : baccalauréat Arts plastiques, école des Beaux arts de Perpignan puis Montpellier, elle rentre dans la vie professionnelle en se consacrant aux enfants handicapés à qui elle propose des activités artistiques.
Ensuite elle se tourne vers la décoration d’intérieur et le travail de peintre en décors. Sa peinture personnelle, à ce moment-là, reste secrète .
Depuis 2000, elle expose son travail dans divers salons, galeries de la région et au-delà.
Son atelier est installé à Assas dans la campagne montpelliéraine, elle y donne également des cours pour adultes et enfants.
La couleur est au centre de sa démarche artistique. Elle est le point de départ de chaque toile, véritable témoin d’un état d’être, c’est par elle que s’écrit une histoire, à chaque fois différente. Vertiges colorés, mouvements d’énergie, vibration pure de la couleur !
Son étude de la symbolique des couleurs l’a conduite tout naturellement à cette recherche. La couleur a son langage, elle est bavarde et son code est universel. Nul besoin de chercher une représentation, une forme qui devrait évoquer des personnages, des objets. Juste poser un regard différent, se laisser emporter, et voir ….
Chaque toile est un voyage, une histoire qu’il lui plaît de raconter. Sa palette est riche de toutes les couleurs explorées chacune à son tour : comment vibre-t-elle ? Jusqu’où vibre-t-elle ? Quel effet produit-elle ?
Tout ce langage a un sens que nous percevons tous inconsciemment et qui nous renvoie à la fusion de la réalité et de l’irréalité, du monde extérieur et de celui de l’être intérieur.
C’est en posant sur la toile des sensations, en jouant avec les matières pour créer et déjouer sans cesse l’illusion, en créant une perspective de la profondeur, en se perdant dans l’imaginaire, en plongeant dans la réalité qu’elle donne vie à sa vérité.
Son travail s’inscrit dans le courant artistique de l’abstraction, notamment l’abstraction lyrique qui joue sur les subtilités de la matière picturale et de ses espaces colorés, ainsi que l’abstraction gestuelle. « Les espaces colorés sont une respiration indispensable à l’équilibre de mes toiles, un silence qui dévoile le rythme unique de chacune » confie Christiane.
Ses artistes de référence sont Zao Wou Ki et Olivier Debré pour ne citer qu’eux.
Ses oeuvres se situent entre informel, gestuel et travail sur la matière avec prééminence des couleurs dont la force intrinsèque et le symbolisme sont ainsi révélés. L’essence de son travail est de donner à voir, ressentir et comprendre sans recourir au figuratif. Les matières, par leur épaisseur, leur composition mais aussi les couleurs plus ou moins diluées, estompées ou vives jouant sur la transparence, s’équilibrent et orchestrent des paysages intérieurs qui nous convient à projeter sur l’œuvre notre propre intériorité en écho à celle de l’artiste.
Le lyrisme et la poésie qui émanent de l’œuvre créent une résonance sensible chez le spectateur qui se trouve invité à une communion fervente.

